martes, 5 de noviembre de 2013

opinión sobre los doblajes

Llego la hora de hablar de otro tema interesante, el doblaje tanto en cine, juegos y series. Me voy a centrar en el doblaje Latino, castellano y voces originales. Primero voy aclara mi punto de vista respecto al tema, yo prefiero el idioma original antes que nada, por el simple hecho de que disfruto mas escuchando las voces de los actores originales y es que en algunos casos los doblajes no cumplen con las expectativas o simplemente no son tan profesionales como se debería.


Voy a empezar por lo más fácil, criticando los doblajes en general y para esto debo separar esto en varios puntos.
1. Los acentos, en este aspecto los españoles destacan más que los latinos, en los doblajes de este lado del mundo siempre se ha buscado un acento neutro y aunque no digo que en España no se haga lo mismo en general siempre que vemos un anime o película doblada no es difícil saber que es de España.
2. Regionalismos, en este punto me refiero a palabras autóctonos de un país o región, por ejemplo: Parce, Chido, Copado o Gilipollas. Me parece maluco y hasta irrespetuoso escuchar esas palabras en un doblaje que va ser internacional, como el caso de Wreck-It Ralph con un doblaje que gritaba México por todo lado.
3. Libertades, en algunas producciones nos encontramos con chistes, frases o referencias que son muy propias del país de origen y a la hora de hacer el doblaje pueden ocurrir dos cosas, o suprimen la frase (como en Kill Bill con la frases del Conejo Trix) o lo modifican para que se pueda entender así sea cambiándolo totalmente.
4. Censura, no tengo que decir mucho, no solo las imágenes pueden ser censuradas, también muchas palabras.


Bueno, ahora que ya están expuestos los puntos malos, pues no es difícil decir los buenos, simplemente es mirar lo positivo que se puede sacar de los puntos anteriores.
1. Idioma neutro, esto es muy común y lo podemos ver en películas de Disney por ejemplo, donde es difícil identificar el país de origen de los dobladores y en el caso de España, recuerdo muy buenos doblajes con un acento muy neutro y sin uso de regionalismos.
2. Las libertades que se pueden tomar en un doblaje pueden arruinar una película o un videojuego, pero en algunas ocasiones puede hacerlo muy bien y si tienen alguna duda miren cualquier episodio de Koni-chan y entenderán lo que les digo.
3. accesibilidad, este es un punto intermedio ya que me parece solo valido para los niños o personas que aun no saben leer o están en proceso y tienen todo el derecho de disfrutar de su película doblada, pero en el caso de un adulto ya me parece que es justificarle la pereza de leer (aunque digan que no es eso, que es porque se pierden la acción de la película).

Parece que son más los puntos negativos, pero pues esto depende de la opinión de cada uno de ustedes, igual les dejo este excelente ejemplo de doblaje español.


Algo de lo que si me gustaría hablar y espero que ustedes me corrijan si me equivoco y es que según entiendo en España se debe doblar las películas, series y demás por una Ley de defensa del idioma instaurada en 1941 pero no estoy seguro si esta ley aplica como yo pienso o simplemente aun tiene connotaciones políticas o simplemente no existe, pero de ser así me parece que ya es una ley vieja y obsoleta, además ¿acaso no sale más económico subtitular en vez de doblar? bueno esto no aplica para USA que no pone subtítulos y mucho menos doblar una película, hacen lo más complicado, un remake como por ejemplo Låt den rätte komma in (a.k.a Let me in) o [REC]. 
Si me gustaría decir que no tengo nada en contra de los dobladores (a excepción de Mario Castañeda) y he disfrutado de animaciones, juegos y películas en latino, Me parece una profesión increíble y merece todo el respeto y admiración (no al nivel de Japón y sus idolatrados seiyūs).

Ya para terminar les cuento que estoy jugando Batman: Arkham Origins en latino y me ha gustado, además varios amigos que vieron la película de DBZ en cine me dicen que también tuvo un muy buen doblaje y para rematar, este proyecto me tiene bastante interesado.


sábado, 19 de octubre de 2013

Videojuegos, Cine y Arte.

Este es un tema que he tenido en mente desde hace mucho tiempo y espero poder explicar mi punto de vista de la manera más sencilla, ya que como solo hablar del concepto de arte, tenemos para largo. Igual el punto clave de este artículo es tratar de analizar conceptos y ver si los videojuegos o el cine pueden ser considerados arte, o si de verdead es necesario hacer esto.

Que es el arte....... ya se complicó esto, el arte se define como cualquier actividad con una finalidad estética y comunicativa (Gracias Wikipedia). Ya con eso nos hacemos una idea ligera de este concepto y pensándolo bien, no es difícil catalogar los videojuegos como arte, igual que el cine que es denominado el séptimo arte, entonces el cine cumple con los parámetros para ser considerado arte, ¿Pero no existe algo llamado Cine Arte, entonces no todo el cine es arte? este es otro punto que nos conecta con el tema, el mal llamado Cine Arte es simplemente es una producción más experimental e independiente que ensaya nuevos conceptos que no vemos en el cine comercial, por eso digo el mal llamado cine arte, porque todo cine es arte, desde Metrópolis de Fritz Lang hasta Rápido y furioso 6, entonces pasa lo mismo con los videojuegos?

La Liberté guidant le peuple, mi obra de arte favorita.
Volvámonos a complicar un poco, siguiendo la idea que planteé en el párrafo anterior, cualquier dibujo o mamaracho es arte, el cubismo es arte, el vanguardismo es arte, el expresionismo es arte, hasta saber barrer bien es un arte y todo esto es válido ya que están fundamentados por bases y conceptos que le dan todo el valor para tener este rótulo, yo personalmente no considero el arte abstracto o el cubismo como arte, siempre pensé que el arte (hablando de pintura estrictamente) es una obra bella, difícil de realizar y compleja, pero después me encuentro con el termino estética que nos es tan simple como decir que si algo es lindo es estético, la estética es una filosofía por la cual se le puede dar el título de arte a alguna de las actividades que se definen como tal, entonces algo no debe ser bonito para ser considerado arte. Pero ahora, apilar 6 libros o soldar chatarra es arte, entonces sí, el juego Superman 64 o Legally Blondes son obras de arte y esto es lo que realmente me preocupa.

Arte del juego Alice Madness Returns
Creo que ya está claro mi punto, no todos los videojuegos son arte, como no todas las películas, pinturas, poemas o cualquiera de las consideradas bellas artes lo son, entonces si nos vamos por el peligroso lado de la estética, videojuegos como Shadow of the Colossus, Metal Gear, Limbo, Legend of Mana y un larguísimo etcétera son arte, pero no considero Link: The Faces of Evil, arte, no soy capaz.


Aunque también es bueno mencionar el arte en los videojuegos, muchos juegos tienen diseños hermosos, escenarios, personajes y música (si toda la música es arte) tanto que muchos tienen ediciones especiales donde nos podemos hacer con Artbooks y OST que son en muchos casos obras de arte, entonces vemos que estamos rodeados de arte y este es el punto que usare para dar final a esta carreta, ¿Es necesario reconocer los videojuegos como obras de arte? por un lado, si el cine y música lo son, los videojuegos también deberían serlo (como los comics deberían ser reconocido como literatura y el patinaje como deporte olímpico) pero a la vez, no veo tan necesario esto, es más me parece complicar las cosas, muchas veces mientras jugamos, nos detenemos, admiramos alguna secuencia, escenario o personaje y decimos, esto es una obra de arte, y si, lo puede ser, pero pues de ahí a pelear a capa y espada para que tenga un reconocimiento que no le va a dar o quitar nada, me parece innecesario, al menos que quieran pelear contra esas personas que catalogan los videojuegos como impulsores de violencia, en ese caso, bueno, hagan lo que quieran.

domingo, 29 de septiembre de 2013

VÍDEOS PIXELADOS #3


Les tengo una nueva entrega de su sección favorita vídeos pixelados, mi beeper no ha dejado de sonar todos pidiendo esta nuevo articulo con esos vídeos que tal vez no conoces, pero que seguro te van a gustar, y en eta oportunidad les tengo algunos vídeos con temática sci-fi, recomiendo que los vean en la mejor calidad posible para que puedan admirar los efectos y diseños.

Empezamos con R'ha un corto de animación creado por Kaleb Lechowski, un estudiante de animación del Berlin Mediadesign Hochschule.


"Ellos dicen que lo que hago esta mal, me gustaría entender que significa eso, pero más importante, me gustaría dejar de enamorarme..."

Versión con subtítulos en español acá

Mucha gente compra medicamentos por medios diferentes a los oficiales y esto puede convertirse en un problema, un vídeo con un mensaje claro, proyectado de una manera interesante


ROSA es un corto de ciencia ficción que tiene lugar en un mundo post-apocalíptico donde toda vida natural ha desaparecido. De la destrucción despierta Rosa, un cyborg desplegado desde el proyecto Kernel, el último intento de la humanidad para restaurar el ecosistema de la Tierra. Rosa pronto aprenderá que ella no es la única entidad que ha despertado y deberá luchar por su supervivencia.


Tal vez muchos conozcan el vídeo Biting Elbows - 'Bad Motherfucker' pero deben saber que tiene una precuela que acá les comparto para terminar con este especial de vídeos pixelados


viernes, 20 de septiembre de 2013

Gánate Thomas Was Alone o McPixel

Lo prometido es deuda y después de la explicarles que es Steam y rifar Dead Space, sigo con otra rifa mas, en este caso serán dos juegos y para participar solo debe dejar un comentario diciendo, Participo. Y cuales son los juegos que pueden ganar, hablemos un poco de ellos.

Thomas Was Alone


Juego de plataformas puzzle Indie creado por Mike Bithell, originalmente desarrollado como juego flash hoy en día podemos encontrarlo en PC, PS3 y PSVita, el juego consiste en manejar una serie de figuras poligonales que tienen un nombre y representan unos organismos de inteligencia artificial, el juego es brillantemente narrado por Danny Wallace y es mucho mas complejo y emocional de lo que yo puedo expresar en este espacio.


Website: ThomasWasAlone

McPixel


Tiempo atrás en mi artículo sobre juegos Indie parte II hable sobre este juego, pero si no lo recuerda:
McPixel es un héroe casual con el único objetivo de evitar que algo explote, el juego es un point’n'click donde pantalla tras pantalla deberemos encontrar la solución al nivel y evitar una explosión, contaremos con 20 segundos para lograrlo, lo cual nos puede recordar un poco a la mecánica de Wario Ware Inc. el juego está cargado de humor, referencias a otros juegos y es enganchador como pocos.
Dos datos curiosos, el primero, este fue el primer juego de Greenlight en salir para Steam y el según dato, el creador del juego se emociono mucho al ver que su juego se encontraba en Pirate Bay para descargar de forma ilegal y hasta regalo códigos para que algunos tuvieran la oportunidad de tener el juego de manera legal (Imagen).



Eso es todo por ahora, ya saben como participar, recuerden que son juegos para steam, el ganador sera anunciado el día 25 de Septiembre.

martes, 17 de septiembre de 2013

música de celular


Es la hora de hablar (y escuchar) de música de celular A.K.A música de Videojuegos, imagino que ya saben porque le digo música de celular, pero de no ser así le comento que en varias ocasiones cuando escucho o hablo de esto, alguien dice de manera ignorante/despectiva/molestando, eso es puro ringtone de celular (seguro que ha alguno de ustedes le ha pasado), algo que tampoco podemos decir que no es del todo cierto, aunque esto se debe generalmente a la música de 8 y 16 bits (que suenan a puro ringtone de celular con linterna) que es en sí más memorable que las OSTs actuales de videojuegos.

Empecemos con una parte técnica, las consolas pueden generar música con diferentes salidas de audio, un ejemplo las NES tiene 5 salidas y el audio se mide en Hercios (Hz/kHz) pero esto puede ser muy engorroso para describir está música, entonces se optó por una forma mucho más sencilla y fue dándole el nombre según la cantidad de Bits de la consola, entonces si es de NES/MSX/Atari 7800, es de 8 Bits y si es un juego de SNES/TurboGrax/Sega Genesis es de 16 Bits, por dar un ejemplo.

Pero que mejor manera de apreciar la diferencia y evolución de está música que escuchándola, entonces les dejo este vídeo que recorre las versiones de Vampire Killer en diferentes consolas


Ahora pasemos a un tema bien interesante y del cual he visto buenas discusiones, ¿Es mejor está música retro que la actual? Por mi lado es un rotundo NO!!! Es atrevido decir que Megaman, Castlevania o Contra tienen mejor OST que Bastion, God of War o Silent Hill. ¿Entonces porque es tan querida y popular la música retro de 8 y 16 bits? otra pregunta interesante, yo manejo dos hipótesis, la primera es nostalgia, fue la época dorada de los videojeugos, donde nacieron sagas que aun están con nosotros, además del tiempo y dedicación que le dábamos a estos juegos fue muy significativa. La segunda hipótesis es muy sencilla, la música de 8 y 16 Bits es mucho más fácil de memorizar y tararear, entonces si hacemos el ejercicio de tararear el tema principal de Super Mario Bros y el tema principal de Resident Evil, vamos a ver cual es más sencillo y recordamos mejor. Aunque también existen las excepciones como el tema de Metal Gear Solid, Halo o Skyrim. Bueno eso es lo que yo pienso y si ustedes tiene otra teoría me encantaría leerla en los comentarios (teorías conspirativas enviar por privado).
Pero este es un artículo sobre música, ¿Entonces donde está? pues les traigo unas recomendaciones bien interesantes.

Aclaremos algo, no toda la música de 8 y  16 bits es de videojuegos, existen muchas bandas de electrónica que optan por este estilo, un buen ejemplo es Anamanaguchi 


Ahora conozcamos OC Remix, les dejo las descripción que ellos tienen en su sitio web:
"Fundada en 1999, OverClocked Remix es una organización dedicada a la valorización y promoción de la música de videojuegos como forma de arte. Su objetivo principal es un sitio web con miles de acuerdos de entre fans, la información sobre la música del juego y los compositores, los recursos para los aspirantes a artistas y una próspera comunidad de aficionados a la música de videojuegos."

Este es un ejemplo de su trabajo.


Su Website: OC Remix
Y su canal en YouTube: AC Remix YouTube

Sigamos ahora con una emisora 24 horas de Música de Videojuegos, http://rainwave.cc/  solo basta con darle play para escuchar una gran  cantidad de temas, aunque también puedes seleccionar entre covers, OC Remix, Chiptune o simplemente temas normales, y si se registran también tiene la posibilidad de votar por que tanda de temas quieres escucharlo hasta pedir uno en particular, está es una web obligada para los amantes de los videojuegos.
Ya para terminar les dejo está humilde Playlist que hice en Grooveshark hace ya un tiempo, donde trate de poner las canciones mas significativas para mi, es muy random, pero seguro encontraran mas de un tema de su agrado. Video Games Playlist  
Esto es todo por ahora, tal vez mas adelante haga algún tipo de top ten de 8 y  16 bits, por ahora los dejo con el tema que inspiro el articulo.


miércoles, 4 de septiembre de 2013

¿Que es Steam?


Bienvenidos a otro artículo, en esta ocasión me gustaría hablarles de Steam, que al menos que hayan estado en criogenia durante los últimos 10 años o se llamen Oh Dae-su, ya debieron escuchar algo sobre este "programa" o tal vez ya sean usuarios del mismo, pero para los que aún no saben que es y cómo funciona, les voy contar y no solo eso, sino que también voy a rifar un juego entre los lectores del blog, pero eso lo dejamos para el final. 
Empecemos con algo de historia, Steam fue creada por la compañía Valve en el año 2003 y nace como una plataforma de distribución digital de Videojuegos, que en un comienzo fue utilizada por Valve y desarrolladores independientes para publicar sus juegos, pero hoy en día Steam no solo maneja juegos indie, ahora cuenta con grandes compañías que usan su servicio tales como Capcom, Square enix, Electronic Arts y un largo etc.


Entonces Steam es en palabras simples una tienda de videojuegos digitales, donde podemos comprar o regalar juegos, también tenemos una gran lista de juegos gratuitos como el aclamado Team Fortress 2 o Dota 2, además de que podemos agregar amigos, hablar con ellos, compartir capturas de pantallas, ver logros, encontrar foros y espacios de discusión para cada juego, guías y hasta un mini mercado de objetos, La pregunta obligada es ¿porque comprar estos juegos cuando los puedo descargar piratas? Fácil, tienes el juego original con todos los updates, logros, soporte, guardado en la nube y si el juego lo permite, multiplayer totalmente gratis, nada de cuentas Plus o Gold, y no solo eso, los juegos se encuentran a precios menores que los de las consolas a excepción de los estrenos triple A, pero siempre se encuentran promociones donde en ocasiones podemos ver juegos de la talla de Borlderlans a 12.000 pesos Colombianos, casi igual a lo que cuesta pirata, pero no todo es perfecto, porque necesitamos una tarjeta de crédito para poder comprar los juegos (aunque siempre se le puede pedir el favor a un amigo).

Mi biblioteca actual de juegos en Steam
Bueno si todo lo que les comente los ánimo para abrir una cuenta de Steam (y tienen tarjeta de crédito o de nuevo un amigo con una) lo primero que deben hacer es descargar el programa desde Steampowered, luego crear una cuenta y personalizar el perfil para poder agregar amigos, ya instalado veremos cuatro opciones principales, la primera es Tienda, donde contraeremos todos los juegos que ofrece Steam (incluyendo la sección de juegos gratuitos) organizado por géneros, lanzamientos, próximamente y hasta descuentos. Luego tenemos una biblioteca donde quedaran todos los juegos que vayamos adquiriendo, también veremos Comunidad donde están los foros, discusiones, mercado y Greenlight. Y por ultimo tenemos la sección donde miramos y administramos todo lo referente a nuestro perfil y la actividad de nuestros amigos.

Ya para terminar por con esta parte les comparto mi perfil: Dante.ont
Y dos grupos que tal vez sean de su interés, el primero es Army of Noob con noticias y tips para algunos juegos y el otro es reciente para las personas de la ciudad de Pereira.

Ahora lo que todos esperaban, la rifa de un juego para Steam, para que agreguen a su biblioteca o si eres nuevo para que arranque con su colección, tengo 3 diferentes juegos para rifar, en este articulo rifare uno y según como vayan las cosas con este, rifare los otros dos en un futuro artículo.
Empezamos con el primer juego y el seleccionado es...


Entonces si desean una copia del juego Dead Space para Steam solo deben dejar un comentario con su ID de Steam y además comentando cual hasta el momento cual ha sido su artículo favorito en este blog, así de fácil. El ganador se seleccionara aleatoriamente y se dará a conocer en 5 días.
Les dejo el trailer del juego para que vayan calentando motores..


Esto es todo por ahora, estén pendientes para saber quien es el ganador, y gracias.

lunes, 2 de septiembre de 2013

Videos Pixelados #2

Y como estoy tratando de volver costumbre antes de cada nuevo artículo dejar un recopilatorio de vídeos, les traigo la segunda parte de Videos Pixelados, disfruten.


Empezamos con un vídeo largo y muy nutrido en información, La historia de Sonic: el nacimiento de un icono.


Sigamos con algo de música, en este caso un vídeo algo "Freak" por parte de la gente de Break, buena letra, buenos cosplays y otras cosas ;)


Veamos el primer stage de Dan The Man, un vídeo tributo a los juegos de plataforma 16 bits.


Y terminaos con el vídeo ganador de un concurso de la web de videojuegos Meristation (por fin hicieron algu bueno) con un tema que a todos nos gusta, Zelda


Esto es todo por hoy, esperen en los próximos días un nuevo artículo, y si tiene algún vídeo para recomendar lo pueden dejar en los comentarios.

jueves, 22 de agosto de 2013

Super Mario Land


Its me, Dante y vengo en esta ocasión para hablarles de una de las sub sagas del "carismático" Mario, el Mario Land, que nace y se mantuvo en las consolas portátiles de Nintendo, en este caso, la Gameboy, ¿Pero por qué hablar de Mario Land? Fácil, son excelente juegos que aportaron mucho al universo de Mario y además sirvió como prueba de varios aspectos que vimos en otros juegos de Mario, por ahora le svoy hablar de los dos primeros juegos de la saga y repasar su legado.

Super Mario Land 


Uno de los juegos más vendidos de la Gameboy, salió en 1989 y nos ofreció una aventura portátil de Mario producida por Gunpei Yokoi, que nos lleva por un viaje en un reino que no es el famoso Mushroom Kingdom.
Nos encontramos en el reino de Sarasaland y sus cuatro regiones, donde nuestro objetivo es rescatar a la princesa Daisy de las garras de Tatanga (Lo sé, ese nombre asusta a cualquiera) que trata de casarse con ella.

Si, esta es la primera aparición de Daisy.
Es curioso que el héroe de turno sea Mario, en vez de Luigi, al que Nintendo nos hace pensar que tiene un romance con Daisy y hasta en la horripilante película de Super Mario de 1993, podemos ver su relación. 
Ya hablando estrictamente de las mecánicas del juego, veremos que no está lejos de la primera aventura de Super Mario, saltos, enemigos, niveles, power-ups se mantienen en cierta medida, pero veremos cosas raras, como que las tortugas explotan luego de ser pisadas, o que la típica bala de fuego de Mario no se va en zig-zag, en cambio rebota en el piso y desaparece en el cielo. Como cosas nuevas, veremos una gran variedad de escenarios, gracias a que cada nivel es una región nueva, además de un bonus al final de cada nivel, música totalmente nueva y hasta manejaremos un submarino.


En si es un juego divertido, con su buen nivel de dificultad y muy icónico dentro del universo de Mario.

Super Mario Land 2: 6 Golden Coins


Este juego sigue siendo producido por Gunpei Yokoi y salió en el año de 1992, de nuevo para la Gameboy, pero no se conforma con ser una simple continuación del Mario Land, este juego es enorme en todo sentido (teniendo en cuenta las limitaciones de la época) ahora veremos un Mario mucho más grande y definido, así mismo con los enemigos y escenarios, ahora podemos desplazarnos por un mapa con cierta libertad y ayudados por una nueva habilidad, las orejas de conejo, que nos permiten mantener a Mario mucho más tiempo en el aire después de un salto (Tanuki style).


El juego ocurre justamente después del Mario Land. Cuando regresamos del reino de Sarasaland nos damos cuenta que algo no está bien, según parece un enigmático enemigo llamado Wario a hechizado el mundo de Mario y ahora todos creen que Wario es el líder y Mario el enemigo a vencer, para que todo vuelva a la normalidad debemos encontrar 6 monedas que nos permitan la entrada al castillo donde se oculta Wario.

Otro personaje importante que hace se debut en la saga Land
El juego plantea muchas diferencias respecto a Mario Land y en si a cualquier juego anterior de Mario (sin contar Doki Doki Panic) como ya vimos en Super Mario 3 y el World, tenemos a nuestra disposición un mapa que podemos recorrer con cierta libertad, pero siempre buscando los seis niveles donde encontraremos las monedas, a su vez estos niveles tienen sub-niveles que recorrer, al comienzo veremos los típicos enemigos, para ver más adelante una gama increíble de enemigos y escenarios con características únicas. Un juego excelente y obligatorio para todo gamer que disfrute de los juegos de plataforma.

Wario Land


Después de este juego llego el Wario Land: Super Mario Land 3 donde todo cambia totalmente, dando paso a un nuevo protagonista, Wario, el juego cambia la mecánica y de paso crea una nueva saga, WarioLand, que tiene una cantidad importante de juegos y siendo el ultimo para la consola Wii.
Si quieren que en un futuro artículo hable de estos juegos, háganmelo saber, por ahora esto es todo, espero que se animen y saquen su GB o emulador y jueguen un rato este par de excelentes títulos. 

miércoles, 21 de agosto de 2013

Videos Pixelados

Mientras preparo 2 nuevos artículos para el blog, les dejo un pequeño recopilatorio de vídeos frikis, algunos clásico y otros algo más nuevos, disfruten.



Este es todo un clásico y la primera parte de varios vídeos de esta extraña pareja



Ve hacia adelante..... Poco que más se puede decir.



¿Qué tal si le ponemos letra a algunas de las mejores canciones de videojuegos?



Para los que disfrutan de la música 16 bits, que mejor que Goldfish (bueno, tal vez Anamanaguchi).




Eso es  todo por ahora, en un par de días les dejo algo sobre la saga de Mario Land y la plataforma Steam.

jueves, 1 de agosto de 2013

Adventure Island (Parte II)


Ahora es el turno de los dos siguientes juegos de la saga Adventure Island, si no leyeron la primera parte acá esta: Parte I

ADVENTURE ISLAND III


En esta "nueva" aventura de Master Higgins debemos rescatar de por tercera vez a su novia Tina, pero en esta ocasión de la mano de alienigenas (Tina es sexy acá, como en cualquier otra galaxia). Como ven la historia sigue pecando de simple y no pasa de ser una justificación para avanzar por la isla de turno buscando a la damisela en problemas.
Debo decir que me toco volver a jugar Islander III para recordarlo y escribir sobre el y es que el problema del juego es que es demasiado similar al segundo, pareciendo mas una extensión que un juego nuevo, lo cual es bastante desmotivador si tenemos en cuenta el gran salto que dio la saga entre el primer y segundo título.


Pero no puedo ser injusto y decir que es igual a su juego anterior, Islander III nos trae algunas novedades interesantes como la habilidad de agacharse, que no es la cosa más útil, pero algo es algo, también tendremos nuevos enemigos y para hacerles frente, nuevas armas, además el inventario se amplia y tendremos un nuevo dinosaurio.
El resto de cosas se mantienen igual, la patineta, el hada, las molestas piedras y los cuartos bonus. En si un juego divertido, pero que pasa sin pena ni gloria en la saga.

ADVENTURE ISLAND IV


Y llegamos al juego que me motivo escribir sobre esta saga, el cuarto y último episodio de Islander, Lo primero que debo mencionar es que este juego es de los menos conocidos y esto se debe a que nunca salido de Japón, no estoy seguro a que se deba esto, teniendo en cuenta la popularidad de esta saga, pero lo más posible es que al igual que los primeros Final Fantasy, no fueron traídos por que posiblemente fueran muy complicados para los estúpidos americanos (leer con asentó Alemán) por lo cual el juego paso bajo el radar de muchos usuarios, el juego puede ser descargado en ingles, gracias al trabajo de traducción de los fans.
Yo tuve la fortuna en su momento de conseguir el juego en cartucho de famicom y aunque estaba en Japonés, el juego fue lo suficientemente bueno para jugarlo sin parar, y el idioma no fue impedimento para disfrutarlo y mucho menos terminarlo.
Pero que hace este juego tan llamativo y uno de los mejores títulos de la época 8 Bits, pues primero hablemos de su historia que esta vez varia un poco, ya que Tina por primera vez deja de ser secuestrada, pero los dinosaurios que nos acompañaron en el juego previo, no corren con la misma suerte y cuando un rostro malvado sale de la nada y los reparte al rededor de la isla, es nuestro turno de hacer algo al respecto.


Primero les comento que cosas no han cambiado en esta entrega, lo primero y más notorio son los gráficos que son prácticamente iguales a los de las dos entregas anteriores (por no decir que son los mismos) algunos enemigos y armas se mantienen, como también la habilidad de agacharse. Pero lo que si cambio fue su modo de juego, ahora tenemos un mundo para explorar, una barra de sangre que aumente según la historia, mini juegos que nos obsequian items necesarios para avanzar y una gran cantidad de armas nuevas, es más, ahora el inventario es accesible en cualquier momento y nos recordara mucho a juegos tipo Zelda, y es que este es el detalle más importante de Islander IV y es que el juego no solo es de plataforma si no que también adopta características de un RPG, es más el juego se puede considerar un Metroidvania. Lo curioso de todos estos cambios que lo alejan de sus anteriores juegos, es que a la vez lo acerca a sus raíces, ya que este tipo de juego nos recuerda lo hecho por la saga Wonder Boy en sus siguientes títulos como la saga Monster World.
Espero que con lo dicho se animen a probar estos juegos aunque sé que la mayoría yo los han probado, nunca es tarde para volver a visitar estas aventuras, en especial la segunda y tercera y aprovecho para recomendarles la saga de Wonder Boy en Sega Mega Drive con tres títulos maravillosos.



Ya no siendo más, espero que les hayan gustado estos dos artículos y si quieren repasar otra saga de juegos o algún personaje en particular, comenten..

miércoles, 24 de julio de 2013

Pacific Rim impresiones

Este artículo está libre de spoilers, pero recomiendo ver la película antes de seguir leyendo.

Ya han pasado varios días desde el estreno de Pacific Rim (A.K.A Titanes del pacifico) y decidí esperar este tiempo para escribir un poco sobre esta película, porque si lo hubiera hecho el mismo día que lo vi, todo el artículo seria: OH DIOS, ROBOT GIGANTES, MONSTRUOS GIGANTES; PELEAS ENTRE ROBOTS Y MONSTRUOS GIGANTES, INCREÍBLE!!!!!
Pero ahora que ya paso la emoción del momento les daré algunas impresiones sobre esa genial película.

La película nos posiciona en un mundo en guerra (nada nuevo) pero no entre naciones, si no contra terribles monstruos gigantes conocidos como Kaijus, que surgen de lo profundo del mar a través de un portal, la raza humana se defiende bien gracias a la unión de los ejércitos de las grandes potencias, pero estos ataques se vuelven más recurrente y no solo eso, lo Kaijus son cada vez más peligrosos, el esfuerzo del ejercito ya no es suficiente, ahora y como única opción (única no sé, practica, mucho menos) se construyen Robots gigantes (llamados Jaeger) para enfrentar esta difícil situación.


Y así es como comienza Pacific Rim, una película de Guillermo del Toro claramente inspirada Godzilla y series de animación japonesa (recordemos que hasta Spiderman tiene su propio robot en Japón). Lo primero que pienso es: porque a nadie se le ocurrió antes esta idea? es verdad que hemos tenido aproximaciones como las espectaculares Cloverfield o Super 8 y hasta la nefasta versión americana de Godzilla. Pero en los últimos años no habíamos tenido una premisa tan simple y genial como esta.

Ya hablando directamente de la película, lo primero que debo mencionar es su historia, que la puedo definir como simple y efectiva, y aunque trata de tener más trasfondo, se queda con lo básico, pero funciona perfectamente para lo que necesitamos (ROBOTS GIGANTES PELEANDO CON MONSTRUOS). Los personajes son en general muy carismáticos y hasta dan ganas de que la película dure un poco más, para conocer a todos los pilotos, lo mismo pasa con los robots, pero eso ya es tema a parte, el desarrollo y ritmo de la película es bueno y aunque tiene algunos baches no es nada preocupante.
Ya es hora de mencionar los efectos especiales, no he hecho la tarea de mirar cómo fueron realizados, si todo es CGI o se ayudaron con maquetas, pero debo decir que son muy buenos, los robots se ven impecables, enormes y realistas, además ayudados de unos diseños muy buenos y diferentes entre cada Jeager, y lo mismo pasa con los Kaijus, que aunque mantienen un estilo similar, cada uno es diferente y fácilmente distinguible.

Salgan de mis sueños y vengan a mis manos
Creo que solo me falta hablar de un tema que no he tocado mucho, las peleas, que les puedo decir, son geniales, rápidas, bien hechas, no pare de sonreír en cada una de estas escenas (solo tal vez para decir ouch T_T) y pues en general esta parte es la que paga la entrada. En conclusión, Pacific Rim es una película divertida, bien hecha, llena de guiños frikis (la voz de Ellen McLain <3) momentos de acción, drama y todo lo que se necesita para dejarnos satisfechos.

Una última reflexión, una de las fantasías apocalípticas más recurrentes entre los frikis es un ataque zombie en su ciudad, yo también me he planteado esa idea y hasta en que lugares me puedo refugiar, pero últimamente el tema zombie está muy gastado y no es tan divertido como en antaño, entonces por qué no hacemos el ejercicio personal cuando estemos caminando por la ciudad y pensar como seria el ataque de un Kaiju en la ciudad, por ejemplo en Pereira, monstruos gigantes saliendo del rió Otún (usen muchooo la imaginación) y destruyendo la ciudad a su paso (Aunque con la peatonalizaciones ya estamos en ruinas) mientras la tanqueta del ESMAD le tira agua fría, sin dudas seria un espectáculo interesante. 

"Yea Gipsy. Kick his ass!"

martes, 16 de julio de 2013

Adventure Island (Parte I)

Después de estar ordenando un poco mis juegos de NES, me volví a encontrar con uno de mis juegos favoritos, y fácilmente un de los mejores juegos de esta consola, pero cuál juego es? No les comentare por ahora, pero lógicamente pertenece a la saga de Adventure Island así que decidí hacer un repaso por los cuatro juegos que tiene este personaje, en esta primera parte abordare el primer y segundo juego, algunas curiosidades y las diferentes versiones que salieron de los primeros títulos.

El origen de Islander (Así lo llamare de acá en adelante, que es como lo llamaba en mi infancia) es bastante curioso, todo comenzó con un juego de arcade llamado Wonder Boy publicado por SEGA y creado por Escape/Westone, este juego gozo de mucha popularidad, tanto que el juego llego a tener también 4 capítulos, siendo Monster World IV el último título de la saga.


Como pueden ver en el vídeo, el juego es idéntico a Isldander, tanto que es prácticamente un clon y esto se debe a que Islander es una adaptación de Wonder Boy para la consola NES, pero al ser SEGA dueño del personaje y enemigos, los chicos de Escape/Westone se aliaron con  Hudson Soft para crear esta nueva versión que separaría caminos con Wonder Boy en sus posteriores secuelas.

Adventure Island

El primer juego de la saga, como ya mencione para la consola NES aunque más adelante lo podríamos encontrar en Game boy Advance en la serie Famicom Mini y en la consola virtual de Wii.
El juego tiene una historia simple y que vimos mucho durante esa época, en este caso controlamos a Master Higgins (si, así es como se llama, no Islander u.u) quien debe rescatar a su sexy novia Tina de las garras del cabezón King Quiller.
El juego no puede ser más sencillo y a la vez complicado, solo debemos avanzar lateralmente como si no existiera un mañana, y mientras lo hacemos, debemos arrojar martillos a diestra y siniestra. El juego es algo más rápido que Mario Bross y aunque en cierto punto se sientan similares, no lo son, Master Higgins no es el mejor personaje a la hora de frenar, lo cual lo hace más complicado de manejar y eso le agrega dificultad al juego, algo que tiene de sobra, ya que aparte de que contamos con un tiempo limitado que solo se carga agarrando fruticas, tenemos unos proyectiles que al disparar van en una trayectoria tipo arco que dificulta atacar enemigos cercanos y a nivel de plataformas es un tanto difícil por velocidad como por enemigos que salen de cualquier lado. Pero toda esta cuestión de dificultad es entendible si recordamos que es un port de un arcade cuya misión es sacarnos la mayor cantidad de dinero posible y en el caso de NES, todas las canas posibles. 
En si es juego es entretenido y memorable, pero no esta cerca de ser uno de los mejores juegos de NES, pero si le dio paso a uno de ellos...


Existe un remake de este juego para las consolas PS2 y GameCube que fueron parte de una colección llamada Hudson Selection Volume 4 y nunca salio del territorio nippon, ademas de una versión de SNES que la verdad no es la gran cosa, aunque mantiene la escencia del original tiene unos diseños grandes y feos que nunca terminaron de convencerme.

Adventure Island II


Después de 4 largos años Islander volvió, y si valió la pena esta espera? Francamente SI! Adventure Island II es un juego genial, empezando por una mejora gráfica notoria y un mejoramiento en las mecánicas del juego, que lo alejan definitivamente del estilo arcade de la primera entrega.
En esta ocasión Master Higgins debe rescatar de nuevo a Tina, pero esta vez deberá recorre una serie de islas donde encontraremos muchos de los aspectos del primer juego, tales como monstruos, armas, frutas, huevos y el clásico monopatín, pero todo esto con un estilo nuevo donde ya no correremos como locos y tendremos la oportunidad de explorar los niveles y hasta encontrar unos curiosos dinosaurios que nos ayudaran en nuestra noble causa, otra diferencia notoria es que al empezar en nivel podemos guardar items o alguno de los dinosaurios para niveles futuros. 


El juego también fue lanzado para Gameboy y existe una versión de 16 bits para SNES que es continuación directa de la versión de Super Adventure Islander, que en lo personal nunca fui un gran fanático de estas versiones, pero debo decir que la segunda parte tiene muchos detalles interesantes, empezando por que lleva más allá el estilo RPG de la Islander II de NES, teniendo un inventario mucho más grande, peleas aleatorias y un mapa gigante para explorar, lo cual tiene ciertos tintes del estilo metroidvania, el plot sigue siendo el mismo pero no es exactamente un port de la versión de NES, asemejándose más a un remake con extras interesantes.


Y eso es todo por ahora, en un par de días seguiré con la segunda parte de este artículo, esta vez con los dos siguientes juegos de la saga, pero antes de despedirme le dejo unos datos curiosos sobre Islander.

* En México el juego era conocido como Capulinita, por la supuesta similitud entre Master Higgins y Capulina

* Existe un juego de lucha japones tipo Super Smash para GameCube y PS2 llamado DreamMix TV World Fighters, pero en este caso con personajes de diferentes compañías como Simon Belmont, Optimus Prime, Barbie, Bomberman y nuestro querido Master Higgins.

* Existe una serie de anime (SI DE ANIME!!) inspirada en las aventuras de Islander que tiene la increíble cantidad de 51 episodios y esta llena de guiños de Hudson Soft.


Bueno espero que les haya gustado esta primer parte y espero sus comentarios :)

jueves, 11 de julio de 2013

Juegos Indie (Parte 2)


Bienvenidos a la segunda parte de Juegos indie, como comente en el anterior artículo el objetivo es simplemente mostrar algunos de estos juegos y esperar que alguno les llame la atención, sin más preámbulos estos son los recomendados.

VVVVVV


Este simpático juego flash desarrollado por Terry Cavanagh es un puzzle donde nuestra única acción es manejar la gravedad, así que no podemos saltar, lo cual hace el juego tan simple como complicado y en algunos casos, difícil.
Ahora hablemos de la historia, controlaremos al Capitán Viridian que al comienzo de la aventura debe evacuar su nave espacial al ser afectada por una interferencia dimensional, para más adelante darse cuenta que su tripulación fue separada en una dimensión conocida como VVVVVV y el objetivo estq claro, debemos rescatar a toda la tripulación y de paso averiguar las causas que los llevaron a esta situación.



El juego está disponible para PC/MAC y Nintendo 3DS,
Website con demo: thelettervsixtim


BIT.TRIP RUNNER


BIT.TRIP es una saga de 6 videojuegos rítmicos, si les interesa conocer todos los juegos de Bit. Trip les dejo su página oficial: http://www.bittripgame.com/ pero yo me voy a centrar en el que para mí es el mejor, Bit.Trip Runner.
Es un juego de plataformas en 2D con cierto estilo gráfico de un Atari 2600, donde debemos saltar, esquivar, tratar de obtener oro y mejoras sin posibilidad de detenernos o devolvernos, todo esto al ritmo de una excelente banda sonora, el personaje Commander Video tendrá a su disposición 50 niveles donde podemos demostrar nuestra habilidad rítmica.


El juego está disponible para WiiWare y PC
Website: bittripgame


Mcpixel


McPixel es un héroe casual con el único objetivo de evitar que algo explote, el juego es un point’n'click donde pantalla tras pantalla deberemos encontrar la solución al nivel y evitar una explosión, contaremos con 20 segundos para lograrlo, lo cual nos puede recordar un poco a la mecánica de Wario Ware Inc. el juego está cargado de humor, referencias a otros juegos y es enganchador como pocos.
Dos datos curiosos, el primero, este fue el primer juego de Greenlight en salir para Steam y el según dato, el creador del juego se emociono mucho al ver que su juego se encontraba en Pirate Bay para descargar de forma ilegal y hasta regalo códigos para que algunos tuvieran la oportunidad de tener el juego de manera legal (Imagen).


Website: mcpixel


Abobo’s big adventure


Todos recordamos a Abobo, bueno la verdad no y es que este personaje está lejos de ser popular, pero para refrescar un poco la memoria les comento que Abobo es un personaje de los juegos de Doble Dragon y cumple la función de enemigo genérico, aunque con el tiempo fue tomando importancia al nivel de ser un personaje en la horripilante película de Doble Dragon.
Ya hablando del juego les comento que es una mezcla de varios géneros, ya que debemos pasar por diferentes juegos clásicos de NES para rescatar al pobre y feo hijo de Abobo que ha sido secuestrado, es complicado hablar de este juego por que es duro hacerle justicia con palabras pero para eso tenemos su excelente tráiler.



El juego es totalmente GRATUITO y lo podemos jugar desde su página web o también hay la posibilidad descargarlo: http://abobosbigadventure.com/fullgame.php


The Great Giana Sisters


Este es un proyecto que nació a través de kickstarter y gracias a la donación de los fans, este juego que se creo inicialmente como un clon de Super Mario, para hoy en día tener su propia identidad, igual si quieren saber más de esto les recomiendo este artículo de Siento un ki maligno.
Twisted Dreams es un juego de plataforma donde podemos intercambiar entre las dos personalidades de Giana con la finalidad de poder superar obstáculos que su otra personalidad no pueda hacerlo y así rescatar a su hermana Maria que está atrapada en el mundo de los sueños. Es un juego hermoso y muy recomendado, además tiene una banda sonora increíble.




The Binding of Isaac


“Después de que su madre recibe un mensaje de Dios exigiendo la vida de su hijo como prueba de su fé, Isaac huye hacia el sótano donde lo esperan sus peores pesadillas”
El juego contiene muchas referencias bíblicas y su contenido puede ser fuerte para algunas personas, pero para los que no le ven problema a estos factores, tienen a su disposición un increíble juego, The binding Of Isaac es del género aventura mezclado con juegos tipo mazmorras, y acá reside una de sus características más importantes, los escenarios se generan aleatoriamente lo cual hace de cada partida algo completamente nuevo, cambiando el escenario, la posición de los ítems, monstruos y hasta el orden de los jefes.



Hace un tiempo salió un expansión para este juego llamada Wrath of the Lamb, que agrega retos nuevos, finales y personajes controlables.


Bueno esto es todo por ahora espero que hayan disfrutado de las dos partes de juegos indie y tal vez en un futuro pueda realizar una tercera, gracias.

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